Tiếp tục chiến đấu đã khó, vẽ lại càng khó hơn

Le Monde Illustré, số ra ngày 26 tháng 11. 1859, trẻ. 348Thư viện Quốc gia Pháp dưới dạng nguồn Nguồn. Thư viện Quốc gia Pháp

Cơn chán nản và đấu tranh để vẽ trôi chảy đặc biệt này đã cho tôi thấy một vài điều về bản thân mà tôi muốn ghi lại để lần sau tôi không quên chúng. (Điều đó có nghĩa là điều này nghe có vẻ rất tự cao tự đại, nhưng tôi vẫn sẽ viết nó, bởi vì tôi cần phải. Có lẽ một số người sẽ có thể liên quan. )

* Tôi ghen khi tôi chán nản

Khi tôi có thể vẽ một cách tinh nghịch và tôi thích thú với mọi thứ, tôi thích xem những tác phẩm tuyệt vời của các nghệ sĩ khác và tôi thấy điều đó truyền cảm hứng và khích lệ. Xem các bản vẽ khám phá của những người như Jontofski, Ian McQue và Alex T. Smith làm tôi hạnh phúc. Nhưng trong khi tôi thất vọng, tôi không thực sự tức giận với các nghệ sĩ khác, nhưng tôi có thể cảm thấy hơi khó chịu khi nhìn thấy những bức vẽ đẹp khác. Và tôi biết điều đó là sai, và đã khiến bản thân không còn tin vào cảm xúc của chính mình, nhưng tôi có thể hiểu rõ hơn mọi người đến từ đâu khi họ nói rằng những nghệ sĩ giỏi khiến họ khó chịu. Tôi có một người bạn thực sự nói với tôi rằng khi anh ấy nhìn thấy một bức tranh minh họa hay, cảm giác đầu tiên của anh ấy là cơn thịnh nộ giết người, chỉ sau đó mới chuyển sang cảm kích. Tôi có xu hướng nghe điều này từ các chàng trai nhiều hơn những người phụ nữ khác, nhưng tôi đã có một chút hiểu biết về thế giới đó. Và tôi biết rằng nếu tôi bắt đầu cảm thấy nó lần nữa, tôi cần phải dừng lại và kiểm tra trạng thái tinh thần của mình trước khi nó trở nên suy nhược hoàn toàn

* Thực ra tôi không giận nghệ sĩ khác, tôi cô đơn thôi

Tôi nhận ra điều gì đã khiến tôi tức giận; . Thay vì cảm thấy được khích lệ bởi họ, giống như hành quân với những người lính đồng đội, họ lại bỏ tôi lại phía sau. Đó không phải là sự tức giận mà tôi cảm thấy chút nào, đó là sự cô đơn. Tôi đã đọc J. G. Empire of the Sun của Ballard và More Than This của Patrick Ness, cả hai câu chuyện đều bắt đầu với những đứa trẻ đơn độc kiếm ăn trong những khu dân cư bỏ hoang, và tôi hoàn toàn có thể đồng cảm với chúng

* Bản vẽ thực tế giúp đơn giản hóa mọi thứ và có thể trị liệu

Bất cứ khi nào tôi vẽ thực tế, tôi nhận được nhiều lời khen ngợi về nghệ thuật của mình hơn là khi tôi vẽ các tác phẩm minh họa cách điệu, đơn giản hơn, đặc biệt là từ những người không phải là họa sĩ minh họa. Nhưng vẽ những bức tranh đơn giản hóa, theo nhiều cách, khó hơn và đòi hỏi nhiều kỹ năng hơn cũng như khả năng ra quyết định liên tục. Tôi đang phải cắt giảm mọi thứ theo bản chất của chúng và thêm vào cách giải thích vui tươi của riêng tôi. Và khi tôi mệt mỏi và cảm thấy thấp thỏm, điều này khó thực hiện hơn nhiều. Phác thảo thực tế vẫn cần một số lượng diễn giải, nhưng tôi không cần phải thực hiện những thay đổi lớn đối với những gì trước mặt mình, tôi hoàn toàn có thể sử dụng nó như một hướng dẫn và bị lạc vào đối tượng mà tôi đang nhìn, thay vì trong . Đó là một nghiên cứu về nhìn hơn là vẽ, để mắt tôi dõi theo từng chỗ lồi và chỗ lõm

Đây là bức vẽ tôi vẽ ở Greenwich Park sáng nay, về một trong những cây dẻ cổ thụ. Tôi nhận thấy rất nhiều điều về cái cây mà tôi không bao giờ có thể nhìn thấy trong nháy mắt, và thật tuyệt khi đánh giá cao các chi tiết của cái cây; . Tôi đoán đó là lý do tại sao nó có tác dụng chữa bệnh; . Và tôi muốn thoát ra khỏi 'tôi' một lúc

Tôi sẽ không muốn thực hiện kiểu vẽ này trong một cuốn sách tranh và tôi đặc biệt không thích hầu hết các cuốn sách tranh có chất lượng ảnh chân thực đối với chúng; . Tôi muốn thấy mọi người quay cuồng mọi thứ chứ không chỉ cho tôi thấy kỹ năng sao chép kỹ thuật của họ. (Đặc biệt, những bức vẽ chân thực về trẻ em đang cười khiến tôi rùng mình; chúng không bao giờ trông hoàn toàn tự nhiên. ) Chủ nghĩa hiện thực ảnh đôi khi có tác dụng với tôi, nhưng đó là khi các nhân vật được đơn giản hóa rất nhiều và chỉ có hậu cảnh là thực tế hoặc bán thực tế

Nhắc mới nhớ, tôi đã đọc một bài phỏng vấn hấp dẫn của Simon Hattenstone của Grayson Perry trên tạp chí Guardian Weekend ngày hôm qua

Tôi có lẽ có thể viết ít nhất mười bài luận phản hồi những điều anh ấy nói - tôi thực sự có thể liên tưởng đến rất nhiều điều đó, và Perry nói điều đó rất rõ ràng - nhưng có một điều liên quan đến bài đăng trên blog này, thái độ của anh ấy đối với 'sự giống nhau'

Tôi không nghĩ Perry là một kẻ hợm hĩnh, anh ấy chỉ biết nghệ thuật của mình không chỉ là tạo ra những bức vẽ trông giống như những bức ảnh hoặc giống với một chủ đề ngoài đời thực. Ai cũng có thể làm được, nó không khác gì học toán hay địa lý, và bạn có thể đạt được điều đó bằng cách học tập và thực hành. Nhưng cần rất nhiều sự vui tươi, nghiên cứu và khám phá có chủ ý để xem xét một thứ gì đó và sử dụng nó như một điểm khởi đầu cho một thứ gì đó thực sự thú vị, có lẽ là thứ gì đó nói lên điều gì đó lớn hơn về nền văn hóa của chúng ta, hoặc thậm chí là thứ gì đó thực sự thu hút sự chú ý của bạn. Điều đó khó hơn RẤT NHIỀU

Không phải nói rằng học cách vẽ thực tế không phải là một công cụ có giá trị. Vẽ cây cối và chân dung giúp tôi phát triển các kỹ năng mà tôi có thể áp dụng vào công việc đơn giản hơn của mình; . Nhưng đừng đánh giá thấp những gì đi vào bản vẽ đơn giản hơn. Để vẽ minh họa cho cuốn sách hấp dẫn, tôi cần phải chiến đấu phù hợp. Và tôi đang làm việc trên nó. Dành thời gian để vẽ vào cuối tuần này - và viết những bài đăng trên blog này - đã giúp ích rất nhiều. . Vẫn chiến đấu trở lại