Bạn có thể dễ dàng tìm thấy vô vàn những mẫu texture mới lạ và bắt mắt để đáp ứng được các nhu cầu sử dụng cho các lĩnh vực thiết kế khác nhau trong cuộc sống. Vậy làm sao để sử dụng texture một cách hiệu quả trong Photoshop để mang lại giá trị thẩm mỹ cao nhất? Hãy cùng ColorMe tìm hiểu điều này nhé.
Ở phần 1, ColorMe đã chia sẻ về Texture là gì và những ứng dụng của texture trong thiết kế đồ hoạ và với phần 2 này, bạn sẽ biết được những bước đơn giản để sử dụng texture trong Photoshop.
Bước 1: Nhân đôi layer background
Trước hết bạn chọn một hình ảnh có sẵn để đưa vào Photoshop và tiến hành nhân đôi layer có chứa hình ảnh gốc này bằng cách nhấn tổ hợp Ctrl + J.
Sau đó bạn lựa chọn đồng thời tổ hợp phím Ctrl + Shift + U để chuyển đổi hình ảnh sang dạng đen trắng hoặc bạn có thể thực hiện thao tác theo các bước vào mục Image , chọn Adjustment và chọn Desaturate. Ở ô Blending Mode, các bạn hãy chuyển thành Overlay.
Bước 2:
Chọn lại layer background, đồng thời tiếp tục nhân đôi layer này bằng cách dùng tổ hợp Ctrl + J và kéo thả lên vị trí trên cùng.
Tiếp đến, vào mục Image, trong phần Adjustment chọn Hue/Saturation hoặc các bạn nhấn tổ hợp Ctrl+U.
Khi đó, một ô nội dung xuất hiện, các bạn hãy nhập thông số tương ứng với thiết kế của mình vào các ô.
Bước 3: Sử dụng texture
Trong bước này, các bạn cần phải chuẩn bị sẵn ảnh texture mà bạn muốn thêm vào.
Sau đó, trong Photoshop sử dụng tổ hợp Ctrl+A để lựa chọn toàn bộ hình và nhấn vào phím V để di chuyển đặt texture lên tấm hình cần điều chỉnh, các bạn nhớ hãy để layer đó ở vị trí trên cùng.
Tại ô Blend, chọn Softlight. Tuỳ vào thiết kế của bạn, hãy thực hiện các chỉnh sửa cho hình ảnh đúng theo ý bạn nhất.
Bước 4: Tiếp tục thêm texture thứ 2
Tương tự như bước 3, bạn cũng tải sẵn texture bạn muốn thêm vào về máy, sau đó nhấn Ctrl+A để chọn toàn bộ hình. Tiếp theo, nhấn phím V để di chuyển hình ảnh và tiếp tục thực hiện các chỉnh sửa khác.
Ngoài ra, bạn có thể sử dụng tổ hợp Ctrl+T để xoay layer. Trên mục Blend Mode, chọn Screen và đối với những đường viền không cần thiết bạn có thể xoá bỏ nó đi.
Bước 5: Tạo layer mới
Để tạo một layer mới, các bạn hãy chọn tổ hợp Ctrl + Shift +N, sau đó chọn Shift +F5 đồng thời ở mục Use chọn Back.
Sau đó, trong phần Filter, các bạn chọn Render rồi chọn Len Flare. Tuỳ vào kích thước hình ảnh, bạn lựa chọn các thông số cho phù hợp.
Tiếp theo, bạn nhấn phím V để đưa layer về góc trái màn hình và cài đặt chế độ Blend Mode tương ứng là Lighten.
Bước 6: Sử dụng Gradient
Trên thanh công cụ, chọn Gradient tool hay có thể nhấn phím G. Sau đó, nháy đúp chuột vào ô Gradient để mở bảng chọn. Tuỳ vào màu sắc mà bạn muốn sử dụng cho thiết kế của mình và lựa chọn những phối màu tương ứng. Đồng thời, đặt chế độ Blend Mode là Soft light và tuỳ chỉnh Opacity phù hợp.
Bước 7: Sử dụng pattern
Chọn tổ hợp Ctrl + Shift + N để tạo một layer mới và tiếp tục chọn Ctrl + Shift + Alt + E nhóm toàn bộ các layer.
Bước 8: Thực hiện những chỉnh sửa cuối cùng
Ở bước này, các bạn thực hiện các chỉnh sửa cuối cùng trước khi xuất ảnh như thêm text. Cuối cùng, xuất ảnh trên định dạng mà bạn mong muốn.
Ngoài ra, thật dễ dàng để tạo ra một mẫu texture trong Photoshop nhưng đôi khi bạn sẽ gặp khó khăn với những chi tiết nhỏ. Với ứng dụng thông minh của Filter trong Photoshop sẽ giúp bạn làm tất cả điều này. Ví dụ, khi bạn muốn tạo texture vân gỗ, bạn có thể sử dụng công cụ Accented Edges trong phần Filter Galerry và thực hiện một số chỉnh sửa đơn giản khác là có thể tạo ra hiệu ứng vân gỗ khá đẹp.
Tạm kết,
Hi vọng với 8 bước mà ColorMe chia sẻ ở trên sẽ giúp bạn có được những thiết kế lung linh với texture ấn tượng. Đừng quên tham khảo KHOÁ HỌC PHOTOSHOP CƠ BẢN tại ColorMe để có những trải nghiệm thiết kế thật tuyệt vời nhé.
Đến với xu hướng với các kết cấu (texture) màu nước trong Adobe Illustrator! Trong bài hướng dẫn này, chúng ta sẽ tạo ra cho mình các kết cấu màu nước với các bộ màu nước đơn giản, chỉnh sửa các hình ảnh bằng Adobe Photoshop, và áp dụng các kết cấu này trong Adobe Illustrator bằng hai phương pháp khác nhau.
Bạn cũng có thể mang về các kết cấu texture hoặc phông chữ vẽ tay để bổ sung cho một vài các thiết kế sử dụng trong bài hướng dẫn này từ Envato Market.
1. Tạo texture màu nước.
Bước 1
Bắt đầu với các công cụ mà bạn sẽ cần hoặc muốn sử dụng để tạo ra các texture màu nước:
- Màu nước
- Giấy vẽ màu nước
- Một cây cọ vẽ mềm
- Ly nước
Đối với tôi, những công việc như thế này không đòi hỏi quá nhiều các dụng cụ phức tạp. Bạn có thể tạo ra được các kết cấu màu nước từ một bộ dụng cụ vẽ của trẻ em, cũng như màu sơn Winsor & Newton. Bên dưới là các dụng cụ trong bộ dụng cụ vẽ của tôi.
Bước 2
Đổ nước vào cây cọ vẽ, nhứng chúng vào bảng màu nước và bắt đầu vẽ nhé. Tạo ra độ đậm nhạt và độ chuyển màu. Tạo ra những vũng nước lớn hoặc những đám mây màu sắc nhỏ nhắn. Bạn thật sự không thể làm hỏng thí nghiệm với các màu nước như thế này!
Bước 3
Nếu bạn dùng cọ ướt vẽ lên phần ướt của tờ giấy, bạn sẽ thấy màu nước tràn ra và tạo ra các vùng chuyển màu vui nhộn trên giấy. Hãy thoải mái chấm hoặc làm vấy bẩn các màu nước bằng khăn giấy hoặc quệt cây cọ của bạn lên tờ giấy để tạo ra hiệu ứng texture vết nước bắn.
Bước 4
Xếp lớp các mức độ khác nhau của sự chuyển màu trên giấy của bạn, và vui chơi với màu sắc khác. Để cho các màu vẽ này khô lại, và sau đó tiếp tục vẽ cho đến khi bạn có được các vùng màu mà bạn thích.
Bước 5
Bạn có thể tạo số lượng trang texture màu nước tùy ý. Khi bạn thấy đủ các lựa chọn màu sắc và thiết kế, hãy để các màu nước này khô hoàn toàn trước khi tiếp tục sang phần kế tiếp của bài hướng dẫn này.
2. Chỉnh sửa các texture
Bước 1
Scan các mẫu texture của bạn và đưa chúng vào Adobe Photoshop. Cách khác, bạn có thể chụp một bức hình. Máy scan của tôi hơi cũ nên khi scan màu giấy không trắng như tôi muốn để sử dụng cho dự án này. Hãy chỉnh sửa chúng nào.
Bước 2
Để chiến đấu với phần màu vàng của tờ giấy, vào Image > Adjustments > Levels và điều chỉnh hiệu ứng levels của màu vàng xung quanh vệt màu nước một cách cẩn thận. Tôi điều chỉnh thanh trượt màu xám qua bên trái và thanh trượt màu trắng qua bên phải một chút.
Bước 3
Bây giờ thì kết cấu màu nước của bạn đã sáng và sạch, lưu lại tập tin với đuôi JPG có độ phân giải cao, và import tập tin này vào Adobe Illustrator.
3. Tạo Vector từ texture
Bươc 1
Nhập texture màu nước của bạn vào tài liệu của Adobe Illustrator và mở bảng Image Trace. Ở chế độ Mode, chọn Color, và cho phần bảng Palette, chọn Full Tone. Nhấp vào nút Preview và chờ chuyển hình sang dạng vector.
Bước 2
Tôi đã phóng to kết quả hình đồ lại của mình, do đó, bạn có thể thấy các đối tượng vector trông đẹp hơn một chút. Đây là cách đơn giản để chuyển đổi các texture pha màu thật sự thành hình vector mà không phải tạo lại chúng trong Adobe Illustrator bằng thủ công.
Bước 3
Bạn cũng có thể giới hạn số lượng chi tiết trong kết quả đồ lại bằng cách chọn Limited (hình ở dưới bên trái ) cho bảng Palette thay vì đầy đủ tông màu Full Tone (hình ở dưới bên phải). Cách này sẽ giúp hình ảnh trông giống hình vector hơn và kích cỡ tập tin cũng nhỏ hơn.
Mở rộng texture màu nước và bỏ nhóm Ungroup, đo đó, bạn có thể sử dụng công cụ Lasso Tool (Q) để chọn xung quanh một vùng texture. Sao chép (Control-C) và Dán (Control-V) texture đó lên một New Layer trong bảng Layers. Che các texture khác để bạn có thể tập trung vào khu vực được sao chép. Group (Control-G) texture đó lại với nhau.
4. Tạo một phong cách đồ họa (Graphic Style)
Bước 1
Graphic Style rất tuyệt vời. Phong cách này cho phép ban dễ dàng áp dụng tất cả các mẫu, hiệu ứng và chỉ với mọt cái nhấp chuột đơn giản. Phong cách này có thể đi với các Action để đẩy nhanh tiến độ công việc của bạn trong Adobe Illustrator.
Chọn nhóm texture của bạn, trong bảng Pattern Options, tạo một New Pattern. Điều chỉnh độ rộng Width và cao Height của những đường phân chia mẫu xếp lớp, vì thế, texture này tự nằm đè lên chính nó. Trong bảng Appearance, thiết lập chế độ Blending Mode của nhóm thành Multiply. Khi đã thỏa mãn về cách pattern của bạn xếp lớp và lập tại, nhấp vào nút Done.
Đây thật sự là một texture vector phức tạp, bạn sẽ có thể phải mất một lúc để tạo được pattern này. Sao lưu an toàn cũng rất có ích nếu bạn lo rằng Adobe Illustrator đột nhiên gặp sự cố.
Bước 2
Bạn sẽ tìm thấy mẫu vừa tạo mới trong bảng Swatches. Áp dụng nó vào một hình chữ nhật đơn giản. Mở bảng Graphic Styles và, với hình chữ nhật được chọn, tạo một New Graphic Style. Thao tác này cho phép bạn lưu lại những thứ mà bạn đã thiết lập trong bảng Appearance và áp dụng nó nhanh chóng và dễ dàng vào đối tượng bất kỳ mà không phải áp dụng lại mẫu đó và các thuộc tính khác. Chắc chắn lưu trữ mẫu Graphic Style để bạn có thể sử dụng nó từ tài liệu bất kỳ.
Bước 3
Thử kiểm tra một số chữ với Graphic Style mới này. Sử dụng phông chữ vui nhộn, tôi đã viết ra một trong những câu thành ngữ yêu thích của mình của nghệ sĩ Alyssa Edwards. Bạn có thể tìm các kiểu chữ tương tự ở phần font chữ của Envato Market.
Gõ chữ bằng công cụ Type Tool (T) và mở rộng Expand (Object > Expand) chữ của bạn thành Outlines. Áp dụng hiệu ứng Graphic Style vừa mới tạo. Hãy ghi lại cách cải thiện mẫu hoặc phong cách của bạn nếu có.
5. Tạo một bản thiết kế Typographic (nghệ thuật sắp chữ)
Bước 1
Hãy cùng tạo ra một thứ gì đó hứng thú hơn là áp dụng hiệu ứng Graphic Style vào một phông chữ đơn giản. Phác họa một bố cục typographic. Cân nhắc sử dụng các kiểu chữ viết script, serif, và sand-serift, ví dụ như kiểu chữ vẽ tay của bạn.
Thay vào đó, bạn có thể sắp chữ cho hợp ý hơn là vẽ một bản thiết kế riêng rẽ. Tôi đã vẽ một bản thiết kế bên dưới bằng Adobe Photoshop và đưa vào tài liệu Adobe Illustrator. Chơi với các bố cục và kiểu chữ với câu thành ngữ yêu thích của bạn. Nếu bạn không sử dụng bảng đồ họa, có thể bạn sẽ muốn sử dụng các font-face có sẵn trong bài hướng dẫn này.
Bước 2
Trong layer mới, dùng công cụ Blob Brush Tool (Shift-B) để vẽ lại một cách mượt mà bản thiết kế của bạn. Hãy cố gắng vẽ các nét vẽ thật chắc và giữ cho các nét cong mượt mà, và nét thẳng phải thẳng.
Bước 3
Thay đổi độ dày nét chữ của bạn. Đây là nơi xem các ví dụ của các chữ và nghệ thuật sắp chữ sẽ làm những điều kỳ diệu trong việc giúp bạn quyết định những phần của mỗi ký tự nên dày hay mỏng. Thử với cả hai và xem nó thay đổi thiết kế của bạn như thế nào nhé.
Bước 4
Tiếp tục làm việc xung quanh bố cục của bạn. Nếu bạn thấy bản sketch của bạn chưa đẹp, bạn có thể điều chỉnh lại nội dung bây giờ. Ngoài ra, bạn cũng co thể sử dụng một công cụ vẽ khác, như Pen Tool (P) để in lại bản vẽ sketch của bạn.
Bước 5
Cho phần chữ lớn hơn, vẽ phần đường viền trước, sau đó là tô màu mỗi hình. Rút gọn quá trình thực hiện bằng cách sử dụng công cụ Shaper Tool (Shift-N) để tô màu trong các vùng. Vẽ một nét nguệch ngoạch một cách đơn giản giữa các đối tượng và nó sẽ được thêm vào như bạn thấy bên dưới.
Bước 6
Khi bạn hoàn thành phần chữ, hãy xóa layer sketch và chọn các mẫu chữ mới. Hợp nhất Unite các hình này trong bảng Pathfinder, nhớ là mở rộng chúng thành một hình kết hợp. Như chúng ta đã thực hiện trước đó, áp dụng Graphic Style vào bản thiết kế vừa tạo của bạn.
6. Tạo một Clipping Mask
Bước 1
Được xem là một phương pháp khác ngoài Graphic Style, bạn có thể Tạo một Clipping Mask (Control-7) để áp dụng vào kết cấu của mình. Như chúng ta đã làm khi chuẩn bị tạo mẫu pattern ban đầu, chọn một phần của texture hình được in lại bằng công cụ Lasso Tool và Copy nó.
Tôi quyết định giữ những kết cấu màu nước này độc lập trong các tài liệu của riêng chúng, do đó, tài liệu công việc của tôi không chiếm quá nhiều bộ nhớ của máy.
Bước 2
Dán kết cấu của bạn vào tài liệu làm việc của bạn. Tôi đã chọn màu tô chữ của tôi là màu xám nhạt để nó và kết cấu chồng chéo có thể được nhìn thấy một cách dễ dàng. Thiết lập chế độ Blending Mode thành Multiply trong bảng Transparency.
Bước 3
Lặp lại quá trình dán các phần kết cấu màu nước lên chữ của bạn. Thoải mái cân chỉnh tỉ lệ, xoay, và đặt chúng theo cách mà bạn thấy ưng ý nhất.
Bước 4
Khi đã ưng ý với cách sắp đặt kết cấu, Group chúng lại với nhau. Nhớ rằng hầu hết các thiết kế chữ của bạn được bao phủ bằng một texture theo một cách nào đó. Bạn sẽ không muốn toàn bộ phần chữ sẽ biến mất khi đang tạo Clipping Mask.
Bước 5
Copy và Dán thiết kế chữ của bạn lên nhóm kết cấu màu nước của bạn. Che phần thiết kế chữ ban đầu trong bảng Layers. Chọn cả hai và tạo một Clipping Mask bằng cách nhấn Control-7. Nếu bạn muốn thay đổi hoặc thêm nội dung và Clipping Mask, chỉ cần đơn giản mở bảng Layers và chọn các phần của nhóm trong giới hạn Clip Group đó để sắp xếp chúng lại trong bản vẽ của bạn hoặc thậm chí là thêm vào các texture mới bằng cách kéo chúng vào nhóm đó.
Thật tuyệt vời, bạn đã thực hiện được rồi!
Nghich với các texture màu nước theo cách mà bạn muốn. Cho dù bạn đang tạo ra một Graphic Style hay một Clipping Mast, bạn có các tùy chọn về cách áp dụng texture của mình cũng như các chi tiết như vết bắn màu nước hay các texture tô màu nước bổ sung.
Chia sẻ các bản thiết kế của bạn trong phần bình luận bên dưới nhé! Cho dù bạn tự tạo được các chi tiết cho bản thân hoặc sử dụng các công cụ từ Envato Market trong tác phẩm poster của mình, chúng tôi rất muốn xem chúng đấy!